y sigue la muestra...

He seguido la Muestra Internacional de Cine en estos días, vi Gente di Roma de Ettore Scola (Italia 2003), entretenida a ratos y con momentos hilarantes y disfrutables, pero muy lenta en su desarrollo y sin un hilo conductor convincente que engarce las historias planteadas, tal vez ese era el objetivo del director, pero sin ese algo que enlace las historias la película parece perder el sentido y la narrativa falla por lo que el argumento se vuelven tedioso y trillado.

También disfruté de Así en la tierra como en el cielo (Så som i himmelen) de Kay Pollak (Suecia 2004). Soy gran admiradora del cine escandinavo y me declaro fan del cine sueco, tiene algo que me mueve, que me llega, así que el saber que la película antes mencionada viene de aquellas gélidas tierras fue razón suficiente para decidirme a verla, fue una atinada elección, no salí decepcionada. La película gira en torno a la creación musical, Daniel el protagonista, músico célebre, sufre una crisis que lo hace retirarse de los escenarios y regresar a su pueblo natal, ahí comenzará una búsqueda interna por hacer realidad el sueño de su niñez: hacer música que abra el corazón de las personas, en esa búsqueda enfrentará los miedos y conflictos que le hacían aislarse y le impedían acercarse a la gente, y es que ¿Cómo crear música que abra el corazón de las personas si no se permitía conocerlas, sentirlas, quererlas? Daniel se enfrentará con una duda: cuando una persona te gusta ¿Cómo saber que no lo amas? Difícil planteamiento para alguien que como él no se ha permitido el amar a alguien, sin embargo, su experiencia en esa búsqueda de creación musical en su pueblo natal le permitirá resolver esa duda.

Las actuaciones son excelentes y la música aparece como el elemento cohesionador, de comunicación, de reflexión y de goce que permite que un grupo de personas se identifiquen y respeten entre sí a pesar de las diferencias que entre ellos existen. El gélido paisaje sueco contrasta con los cálidos sonidos emitidos por los personajes en esa búsqueda interna de sentir y transmitir la música con su propio cuerpo, definitivamente la voz humana es un instrumento maravilloso que manifiesta la música que sentimos en el interior, la cual refleja, a su vez, nuestros sentires más profundos...


mi confianza fue más allá de las palabras... quiero saber lo que valgo, sentir que estoy viva... quiero sentir que estoy viva cada día de mi vida... el paraíso que creí que estaba ahí, lo encontraré en otra parte...

to live is amazing!

Dos seres, dos visiones, dos caminos, un deseo... el helado viento, el espejo de agua, la luna, el manto nocturno lleno de estrellas... imborrable recuerdo, el tiempo se fue como agua en las manos, aunque uno de ellos pedía inútilmente al universo por su detención, -la historia podría no terminar aquí- se escribió hace un rato...

Y si, efectivamente, la historia no acabó aquel día, ¿quién lo iba a decir (o a pensar siquiera)? La vida le ha vuelto a guiñar un ojo en un gesto de complicidad a varios años de aquel suceso y a más de 300 Km de aquel lugar...

Le han pintado una sonrisa en el rostro que no se le ha caído en tres días... TO LIVE IS AMAZING! don’t you think? DON'T YOU THINK? so happy, so happy, so SO HAPPY...

(y pensar que todo comenzó cuando lo vio reír en el anfiteatro...)


Algún día en cualquier parte, en cualquier lugar, indefectiblemente te encontrarás a ti mismo, y ésa, sólo ésa, puede ser la más feliz o la más amarga de tus horas. Pablo Neruda.

desde Hungría...

Ayer empezó la XLVI Muestra Internacional de Cine y yo la comencé con Kontroll de Nimród Antal (Hungría, 2003). Excelente y mordaz película, cuya historia se desarrolla en el sistema subterráneo del metro de Budapest, éste, el guión y los entrañables, excéntricos y atinados personajes de la historia le dan a la cinta una personalidad única que raya entre lo real y lo onírico. De la comedia al misterio, de la cruda realidad al sueño, de las profundidades del alma a los instintos más básicos del hombre. Kontroll tiene múltiples lecturas, para mí es un poema visual a los más profundos temores y deseos del alma humana y sobre cómo los afrontamos y compartimos con el resto de nuestros congéneres, no en vano la historia se desarrolla en ese sistema subterráneo en donde todos somos tan semejantes unos a otros, más parecidos entre nosotros que en la superficie. El concepto de profundidad tanto figurativamente (en el alma humana) como en la realidad (en el sistema subterráneo del metro), es inteligentemente tratado para platearnos ¿Qué es lo que subyace por debajo que tanto deseamos pero que tememos afrontar? ¡La escena final es una gloria! y el soundtrack de Neo hace que esta película además de ser tan placentera para la vista lo sea también para el oido.

La realidad en su matiz más crudo y a la vez en la percepción más onírica que tenemos de ella.

¡Mordaz, mágica, única e inolvidable!

¿Algo más que decir sobre mi experiencia cinematográfica de ayer? Sí: "I just met a wonderful man. He's fictional, but you can't have everything." :o)

¿fortuitos encuentros?

Sábado ...un café en el Stbcks de Mazarik previo a la función de cine (¡que nunca llegaría!), disfruté conversar con Hdk, andaba algo depre y él logró ponerme de buenas, ya listos para ir a la función recordé un encargo de la ‘sis’ -¿alguna librería cerca?- pregunté, -El Péndulo está a la vuelta- me respondió, hacia allá nos dirigimos, desafortunadamente el libro que buscaba estaba agotado, afortunadamente había mucho más que ver. Que lugar tan agradable, lleno de tantos y tantos libros, y si a eso le sumamos dos adictos a la lectura que han sobrepasado su dosis diaria de cafeína (parecíamos niños en dulcería)... yo me fui a buscar algo de Beckett y Hdk se encontró sorpresivamente con su amigo Jm que después me presentó (¡encantador!), Jm buscaba algo de literatura rusa y le pidió a Hdk consejo, al final el buen Jm se decidió por “Los hermanos Karamazov”, -estoy en mi etapa de Dostoievski- confesó, Jm nos presentó a su vez a Tn, inteligente y joven chica que sabe mucho pero mucho sobre libros (autores, editoriales, ediciones, colecciones, etc.), siempre agradezco conocer mujeres como ella, le participé mi gusto por la novela negra y las ganas que de pronto me dieron por comenzar una, enseguida me recomendó a Raymond Chandler y en ese momento se dirigió al estante correspondiente y me extendió "La ventana alta", -¡te va a encantar Philip Marlowe! (detective de la novela)- me dijo, agradecí su recomendación y tomé el libro.

A punto de partir y la lluvia nos atrapó por otro largo rato, terminé comprando el título recomendado por Tn, algo de Cioran y 2 pelis, dejé Molloy de Beckett por el momento (en otra ocasión comenzaré con esa primera novela de su trilogía) y descubrí ‘Beckett on film’ en la sección de DVDs (se ha convertido en parte de mis objetos deseados).

La lluvia cesó, pero vimos a Jm muy a gusto en un sillón tomando café y decidimos acompañarlo, al final estábamos todos los recién conocidos tumbados en los sillones, tomando café, platicando sobre literatura y otros temas y disfrutando de la mutua compañía, Tn nos contó una que otra anécdota sobre los clientes de la librería (reímos mucho), también tratamos de analizar las casualidades que nos hicieron terminar ahí y conocernos -¿o fueron causalidades?- nos preguntamos... todos teníamos otros planes, ninguno tenía en mente estar ahí esa tarde (con excepción de Tn) y resulta que ahí terminamos todos, conociéndonos, platicando y disfrutando de nuestra compañía por largo rato (de 6:00 a 11:00 pm).

Me la pasé excelentemente bien ahí, nos despedíamos y nadie se iba, -¡Ojalá se repita!- concluimos todos, después de despedirme en la helada noche me fui a mi ‘cueva’, agradeciendo al universo por esas disfrutables y encantadoras casualidades que me brinda. Una vez en ‘cuevita’ me dispuse a leer a Chandler en la atinada recomendación que la genial Tn tuvo a bien hacerme…

relationships...

I though of that old joke, y'know, this guy goes to a psychiatrist and says, "Doc, my brother's crazy. He thinks he's a chicken". And the doctor says, "Well, why don't you turn him in?". And the guy says, "I would, but I need the eggs". Well, I guess that's pretty much how I feel about relationships. You know, they're totally irrational and crazy and absurd, but I guess we keep going through it because... most of us need the eggs. W.A.

entre palacios...

18. Interesante evento en el Centro Cultural de España. Cumple de un querido amigo. Un breve pero disfrutable concierto. Conocí a P y M, lindas personas, M es encantadora, platicar y brindar con ella fue delicioso, muchas cosas en común, quedó pendiente un cafecito...

apuntes breves sobre mis experiencias cinematográficas de fin de semana...

A veces la contemplación de otras formas de ver la vida me descubre algo que no sabía que tenía...

El violinista (Hanni Zai Yiki), de Chen Kaige. Cuando el talento y las oportunidades se contraponen al amor ¿Qué camino se debe seguir? Nunca me habían mostrado el amor de una manera tan diáfana como en esta cinta, el darlo todo sin esperar nada a cambio más que el bienestar y la felicidad de la persona amada es la más grande prueba de que el amor, en estos insensibles tiempos, aún existe, y que la sola experiencia de sentirlo y actuar en consecuencia, vale la vida entera. Hermosa y conmovedora historia donde la música funciona como el perfecto catalizador...

Mentiras Urbanas (Heights), de Chris Terrio. Pareciera que el amor tiene su propio destino, y sus propios signos y símbolos, el problema es que no todos compartimos el mismo código. A veces estamos tan ciegos que necesitamos que la casualidad o las consecuencias de nuestras equivocaciones nos abran los ojos para actuar, cuando no encontramos razones para cambiar es a veces la vida quien nos muestra el camino, si al presenciar cierto evento que nos debería doler sentimos alivio (y vergüenza por sentirlo), significa que nos hemos dado cuenta del error en el que nos encontrábamos (-¡gracias por darme una salida!- pensó Isabelle en la cinta). Bueno el speech sobre la pasión que da la Close al inicio del film (así como toda su actuación)...

Coffee & Cigarettes, de Jim Jarmusch. Reconforta saber que comparto ese vicio con otras personas. Disfruté contemplar los rostros en primer plano de esa gente famosa interpretándose a sí misma, fotografiados en blanco y negro, tomando café, fumando cigarrillos y mostrando las mismas inseguridades, conflictos y problemas que el resto del mundo, a final de cuentas todos somos seres humanos ¿no? Mi corto favorito fue el de Cousins? Con Alfred Molina y Steve Coogan, el único segmento en donde se sustituye el café por un buen té para beneplácito de estos dos ingleses, uno de los cuales detesta California y sus palmeras (Coogan), Molina organiza el encuentro porque desea plantearle algo a Coogan y comienza expresándole su admiración por su trabajo en 24 hour party people, le comenta sus impresiones sobre las múltiples y logradas referencias al contexto, tiempo y fenómeno que en dicha película se representa, pese al interés de Molina por conocer a Coogan, éste no se ven tan animado por el encuentro... Mi segundo segmento favorito fue el Meg y Jack (alias The white stripes): Jack shows Meg his Tesla coil, donde Jack le habla a Meg sobre Nikola Tesla y de cómo éste percibía al mundo como un conductor de resonancia acústica; mi tercer corto favorito fue el de Somewhere in California, con Iggy Pop y Tom Waits, Iggy se sorprende de la segunda profesión de Tom así como de que le guste tanto ese lugar en donde la rocola no tiene una sola de sus canciones, divertido escuchar hablar a este par sobre las impresiones que tienen el uno del otro entre otras cosas...

Un buen vino es como una buena película: dura un instante y te deja en la boca un sabor a gloria; es nuevo en cada sorbo y, como ocurre con las películas, nace y renace en cada saboreador. Federico Fellini

propensión melancolía...

...entre sueños me llamó y no quise responderle, giré mi cabeza para evitarla, sin embargo insistió e insistió hasta que al fin, casi a punto de despertar, acepté encontrarme con ella, hacía mucho que no me visitaba, hoy tengo una cita con la Melancolía (si es que otra cosa no sucede), ella y yo en la noche con un té de Darjeeling y el siguiente soundtrack que he pensado ex profeso para el encuentro:

Falling down – Muse * Fog (again) – Radiohead * Nobody knows – Elan * Leben… I feel you – Schiller * Paris – Dido * Rhymes of an hour – Mazzy Star * Who will love me now? – PJ Harvey * It's only the end of the world – Black box recorder * Alice – Cocteau Twins * Wandering star – Portishead * Needle in the hay - Elliott Smith * The fairest of the seasons – Nico * Turn my head – Live * Teardrop - Massive Attack * Try not to breathe – REM * A house – Doves * Judas – Depeche Mode * Miss you (slight return) – Kashmir * y por supuesto: Calle Melancolía – J. Sabina.

No quería encontrarla, sin embargo tengo ciertos temas que reflexionar con ella, espero que su visita no dure más que dos tazas de Darjeeling o que mi melancólico soundtrack de ocasión...

clarificantes ausencias...

Vi Manhattan de Woody Allen, ¡Una joya! Inteligente, sarcástica y reflexiva cinta sobre las relaciones sentimentales. El barrio de Manhattan, la fotografía en blanco y negro y la música de Gershwin le dan el toque maestro a esta historia que me hizo reflexionar sobre como la sensación de pérdida por alguien al que alejamos por decisión y convicción propia, nos descubre nuestros más profundos sentimientos por esa persona, aquellos que creíamos espejismos del corazón y nos negábamos a reconocer, la ausencia nos manifiesta la realidad de esos sentimientos y su fuerza. Cuando cierta ausencia nos inquieta, no encontramos respuestas que nos satisfagan, ¿Será que no nos hacemos las preguntas correctas? Cuando lo hagamos, las incertidumbres se transformarán en certezas y veremos claramente, eso lo aprendí de Isaac, protagonista de la cinta, cuando se preguntó a sí mismo: -¿Por qué vale la pena vivir la vida?- en su respuesta encontró la certeza de lo que estaba buscando... ¡Qué película!